История бурятского балета в лицах

Оценивая успехи современной бурятской музыкальной культуры, мы вспоминаем историю нашего театра и музыкантов, стоявших у её истоков. С именем одной из них - заслуженным деятелем искусств Бурятской АССР Элеонорой Григорьевной Оганджановой - связаны развитие бурятского балета и фортепианной школы в нашей республике. Концертирующая пианистка, концертмейстер, ансамблист, педагог - на протяжении нескольких десятилетий она была одним из авторитетнейших музыкантов Бурятии. В дни столетия Элеоноры Григорьевны мы вновь оценивает вклад, внесённый ею в развитие музыкального искусства Бурятии и с уважением и благодарностью говорим об этом замечательном человеке, талантливом музыканте и любимом педагоге.


Элеонора Григорьевна родилась в Баку 5 ноября 1924 года. Уже в детстве были обнаружены её незаурядные музыкальные данные. Обучалась в ЦМШ в Москве, затем там же в консерватории. Но, в связи с началом войны, пришлось переехать в родной город, где и была закончена консерватория. В 1956 году по приглашению Бурятского оперного театра, она приехала в Улан-Удэ, где стала незаменимым концертмейстером балетной труппы. Непростая работа концертмейстера балета имеет ряд своих особенностей. Среди них ежедневные уроки артистов в классе, тренаж мужских и женских групп, для которого нужно подобрать целую хрестоматию музыки с определёнными метро-ритмическими условиями и темпами, затем дневные и вечерние репетиции со знанием клавиров балетов, многочасовые и многодневные повторы номеров спектаклей в период их постановки. Огромное терпение требуется от пианиста в репетициях групповых танцев, когда одну и ту же фразу требуется повторять огромное количество раз, чтобы добиться синхронности движений. Кроме подготовительной работы в классе концертмейстер участвует вот всех спектаклях, концертах, гастролях.

Из воспоминаний нар. арт. РФ и РБ В. А. Ганженко: «Работа концертмейстера в театре имеет свою специфику, и крепкой фортепианной техники здесь мало. Он должен обладать особой чуткостью в создании характера танца, его темпа, понимании темперамента исполнителя: одного следует сдержать своей игрой, другого подтолкнуть. Важно уметь подвести артиста к кульминации в танце, уловить нужный жест, движение, позу и поддержать его музыкой или паузой...».

Элеонора Григорьевна была любимицей всего коллектива театра. Коллеги доверяли её опыту и музыкантскому чутью, отмечали, что с ней было легко и интересно заниматься в классе и общаться вне уроков. Она великолепно знала нотную литературу, умело разнообразила музыкой тренажные занятия танцоров, легко импровизировала и сочиняла собственные мелодии для упражнений. И хореографы, и артисты ценили в ней талантливого и внимательного человека, искренне заинтересованного в успехе развития бурятского балета, и потому всегда прислушивались к её толковым замечаниям и пожеланиям. На занятиях она могла подсказать репетитору, каких жестов и движений требует определённый номер, и её замечания нередко становились стимулом для дальнейших творческих поисков. Она очень вдумчиво относилась к своей работе, её клавиры были густо исписаны карандашными пометками.

Круг её общения был очень широк. Она дружила как с ведущими солистами балета, среди которых были нар. арт. СССР Л. Сахьянова и нар. арт. РСФСР П. Абашеев, нар. арт РСФСР О. Короткова, так и со многими участниками кордебалета. Всегда приветливая, дружелюбная, она не видела разницы в том, кто и какое место занимает в балетной иерархии.

В нашем театре Элеонора Григорьевна работала со многими постановщиками балетов. Знаменитому И. Моисееву она помогала в работе над танцевальной сюитой в польском акте «Ивана Сусанина», М. Мнацаканяну – в постановке балетов восточных авторов, творчески сотрудничала с бурятскими балетмейстерами А. Батубаевой и В. Хараевым, с дирижёрами спектаклей М. Балдаевым, В. Галсановым, И. Чудновским. С её помощью на сцене были показаны все балетные спектакли 1950-1960-х годов, проведены многочисленные гастроли по городам России и зарубежью, вот время которых ей приходилось вести весь концерт за роялем, аккомпанировать всем балетным и вокальным концертным номерам.

Из воспоминаний нар. арт. РБ, почётного профессора ВСГАКИ Б. Н. Васильева: «О заслуженном деятеле искусств Бурятской АССР Элеоноре Григорьевне Оганджановой можно говорить только в превосходной степени как о человеке высочайшей культуры и высокого профессионализма. Высококлассный концертмейстер, она несла огромную нагрузку, поскольку была единственным пианистом в балетной труппе. Вспоминается 1957 год, когда балетная труппа театра была приглашена на гастроли в Монголию. Мы путешествовали от г. Чойбалсан до столицы МНР. И Элеонора Григорьевна каждый гастрольный день аккомпанировала 2-х часовую концертную программу, а в Улан-Баторе полностью играла нам балет «Жизель», ведь мы поехали без оркестра, а фонограмм ещё не было…».

По возвращении из Монголии театр начал подготовку ко второй Декаде бурятского искусства, которая прошла в 1940 году в Москве, и Элеонора Григорьевна принимала в ней активное участие. Вспоминая то время, Б. Васильев пишет: «Полным ходом шла работа над декадными спектаклями, такими как балеты Б. Ямпилова и Л. Книппера «Красавица Ангара», Ж. Батуева и Б. Майзеля «Во имя любви», а также над танцами в опере Д. Аюшеева «Побратимы» и «Половецкими плясками» из оперы А. Бородина «Князь Игорь». Нужно отметить, что авторы балета «Красавица Ангара» уважая её как музыканта, отдавая дань её восточному происхождению, богатству её эмоциональной натуры, обратились к ней за советом в написании «Памирского танца». Её мнение, её советы были приняты». Более того, когда Элеонора Григорьевна подарила авторам балета азербайджанскую мелодию, друзья стали называть её соавтором одного из номеров спектакля.

Вторая декада для театра была экзаменом на зрелость нашего искусства и его представителей - композиторов, артистов, режиссёров. К ним предъявлялись высокие требования, от них ждали исполнительского мастерства. Успех декады был результатом труда всего коллектива и стал гордостью всей республики. Её жители с удовольствием перечитывали хвалебные рецензии, радовались наградам любимых артистов. А довольные артисты поздравляли друг друга и благодарили своего концертмейстера за огромную помощь, нужные подсказки, терпение и дружескую поддержку. Неудивительно, ведь хороший концертмейстер – это незаменимый человек в театре. Собственно, без него не будет ни балета, ни оперы, о чём знает каждый танцор и вокалист, каждый хормейстер, хореограф и дирижёр.

Одновременно с занятиями в балете Элеонора Григорьевна много и увлечённо работала с выдающимися певцами бурятской оперной сцены – н. а. СССР Л. Л. Линховоином, н. а. РСФСР Н. К. Петровой, з. а. РСФСР В. Д. Лыгденовой, з. а. РСФСР Д. И. Кыштымовой и другими. Их многочисленные концерты привлекали огромное количество слушателей, преданно любивших этих талантливых исполнителей.

Свои впечатления от игры Элеоноры Григорьевны в одном из концертов, а также наблюдения от общения с нею передаёт н. а. РФ и РБ Д. Л. Линховоин: «Мне показалось, будто драгоценные камни сверкали у неё под пальцами!». И далее: «Уважая в ней духовные высоты и профессионализм, все солисты театра робели перед нею, даже мой папа. Наши композиторы Д Аюшеев, Ж. Батуев, Б. Ямпилов всегда приглашали её на все концерты, в том числе, выездные. Они знали, что кроме неё никто не сможет так великолепно показать их сочинения, поскольку в ней сочетались композиторский дар, и талант импровизатора, и сверкающий артистизм, и прекрасный пианизм».

Как концертмейстер и ансамблист Элеонора Григорьевна часто выступала в концертах с известными вокалистами и инструменталистами - скрипачами В. Корнаковым, А. Поповым, виолончелистами М. Балдаевым и В. Галсановым. Они выступали в залах театра, филармонии, училища, на телевидении и в радиоконцертах. До сих пор в фондах Бурятской гостелерадиокомпании находим записи фортепианной музыка, песен и романсов, ансамблевых произведений, сохранивших манеру игры, стиль исполнения Элеоноры Григорьевны.

Элеонора Григорьевна обладала сильным, объёмным и певучим звуком, великолепным туше, и каким-то особым, изысканно-мягким прикосновением к клавиатуре. Её любимым композитором был С. Рахманинов. До сих пор вспоминается вдохновенное исполнение ею любимого «Элегического трио» с его щемящей нежностью, рокотом набата, тревогой, отчаянием и надеждой.

В конце 1960-х Элеонора Григорьевна перешла на работу в Улан-Удэнское музыкальное училище им. П. И. Чайковского, где работала со времени своего приезда в Бурятию и до выхода на заслуженный отдых. И здесь она оставила о себе добрую память в сердцах своих коллег и учеников.

Всю свою жизнь Элеонора Григорьевна посвятила нашей республике. Она участвовала в становлении балетного искусства Бурятии, её талант украшал многочисленные вокальные и инструментальные концерты в залах театра и филармонии, её профессиональная выдержка поддерживала артистов в их многочисленных гастролях и на второй Декаде бурятского искусства в Москве, она заложила прекрасные традиции в обучении молодых пианистов в музыкальном училище. И потому память о ней сохраняется в поколениях деятелей бурятского искусства, как о замечательном музыканте и человеке, который своим талантом и творческой энергией послужил развитию музыкальной культуры нашей республики.